香港映画『最初の半歩』
来日舞台挨拶レポート
本国公開10周年記念
スティーヴ・チャン監督が語る、10年越しの物語
2026年8月22日
シネマート新宿／アップリンク吉祥寺／Stranger
本国公開10周年を記念し、香港映画『最初の半歩』（原題：點五步／英題：Weeds on Fire）のスティーヴ・チャン（陳志發）監督が来日。2026年8月22日(土)、都内3劇場（シネマート新宿／アップリンク吉祥寺／Stranger）を舞台挨拶で駆け抜けました。当日の模様と、監督が語った10年越しの制作秘話をお届けします。
運命の巡り合わせ
新聞で沙燕（サーイン）隊の実話を知り「銀幕でみんなに伝えたい」と着想。アイデアの元になった野球監督・ロー・グォンファイ（盧光輝）は2020年に、劇中でロー校長を演じたリウ・カイチー（廖啟智）は2021年に他界。2014年に撮影、2016年に香港公開できたことを、監督は「運命的な巡り合わせ」と振り返った。
ひとつのチームになるまで
新人ばかりのキャストが撮影前の練習を通じて"ひとつのチーム"になっていった過程や、 トニー・ウー（胡子彤）の「あと一歩で、一皮剥けられる」という現場での発言から"この子は化ける"と確信した瞬間を監督が明かした。
新世代のふたり
本作でスクリーンデビューし、台湾映画『霧のごとく』で金馬奨・主演男優賞ノミネートへと羽ばたいたウィル・オー（柯煒林）の素質、そして名優リウ・カイチーが"もう一人の監督"として座組を支えた逸話が明かされた。
銀行口座はほぼゼロ
銀行口座がほぼゼロになったという低予算制作の現実、獅子山（ライオンロック）精神と野球を重ねた映像、タイトル『點五步』（原題）に込めた意味など、10年越しの制作秘話を監督が語った。
トニーからの特別ボイスメッセージ
今回来日が叶わなかったトニー・ウーからは特別ボイスメッセージが届き、アップリンク吉祥寺、Strangerの舞台挨拶各回で携帯電話越しに披露された。トニーは「この映画を好きでいてくれてありがとう」と日本の観客に語りかけた。
監督挨拶
はじめまして。本日は本当にありがとうございます。こうして日本に来ることができたことを、とても嬉しく思っています。10周年という節目でもありますし、まるでタイムマシンに乗って10年前に戻ってきて、もう一度あの頃の初心を体験しているような、そんな感覚です。 10年ぶりに映画を観直すと、やはり色々と感じるところがあります。
10年前の自分はまだまだ未熟だったなと思う一方で、逆に、10年前だからこそ撮れた創造性のようなものも、今こうして観て、改めて感じることができました。
ぜひ映画を楽しんでいただいて、気に入っていただけたら、お友達にも紹介して広めていただけたら嬉しいです。SNSでも拡散していただいて、一日でも長く日本での上映を続けられるよう、お力添えいただけると本当にありがたいです。
特別ボイスメッセージ ── トニー・ウー（胡子彤／ワイ〈細威〉役）
こんにちは、僕、トニーです。今回は、社長のコンサートの手伝いでどうしても香港に残らなければならなくなってしまい、日本に行くことができませんでした。本当にごめんなさい。
でも、すぐにまた日本に行けると思いますし、仕事になるのか、プライベートになるのか分かりませんが……、皆さんにお会いできる日がすぐにやって来ると思います。
『最初の半歩』を好きでいてくれてありがとうございます。ぜひこれを機に、もっともっと香港映画を皆さんに観ていただけると嬉しいです。
企画の原点 ── なぜ、この実話だったのか
本作は1980年代の沙田（シャーティン）を舞台に、香港初の少年野球チーム・沙燕（サーイン）隊の実話をもとに描かれました。この題材を映画にしようと思われた理由を教えてください。
いろいろなきっかけはあったんですけど、新聞がきっかけでしょうか。香港で初めて結成された少年野球チームの実話なんですけど、その記事を新聞で目にした時に、これはぜひ銀幕でみんなに伝えたいストーリーだと、強く感じたんです。
いろいろな思いが積み重なった末に、最終的にこの題材に決めた、というところもあります。ただ、一番大きいのは、やはり巡り合わせですね。改めて振り返ると、もし2014年にこれを撮っていなかったら、今から撮ろうとしても、もう無理だと思うんです。実際の監督（ロー（盧）校長のモデル）は、すでに他界されていますし、商業映画として成功させるために、今から出資者を集められるかといえば、それも非常に難しい。あのタイミングでこの題材に出会い、撮ろうと思えたこと──そのすべてに、運命的なつながりを感じています。
もう一つ補足すると、自分自身も、ああいった団地で育っているんです。この映画でも団地という舞台を強く打ち出していますが、そこも自分の幼少期と分かちがたく結びついていて。「これは自分がやらなければいけない作品だ」と、運命的に強く感じた理由の一つでもあります。
キャスティングと現場 ── 一つの"チーム"になっていった
本作は多くのキャストにとってのデビュー作であり、また、野球未経験の方も多かったと伺っています。撮影前の準備から、現場が"チーム"になっていくまで、印象に残っているエピソードがあれば教えてください。
皆それぞれ、演技も野球も初めてではあったんですが、みんなで集まってやっているうちに、だんだんと化学反応のようなものが起きていったんです。撮影を始める数週間前から、キャスト全員で集まって野球を練習する時間を設けました。その中で少しずつ、本当に一つのチームとなって、野球を身につけていったんです。唯一、トニーだけは野球の経験があったので、彼を中心に、みんなが技術を磨いていきました。 ただ、この映画の面白いところは、彼も含めた全員が、劇中では"初めて野球をやる"ところから演じなければいけない、という点でした。ほかのみんなは実際に初心者なので自然に（野球初心者の演技が）できるんですが、トニーだけは、本当は上手いのに、あえて下手なところから演じなければならなかった。そこも、面白い部分の一つですね。
トニー・ウー（胡子彤） ── "化ける"と確信した瞬間
トニーさん（胡子彤）が演じたワイ（細威）は、感情の振れ幅が大きい難役でした。本作で香港電影金像奨の最優秀新人賞を受賞されています。彼のお芝居の中で、今でも忘れられないテイクはありますか。
一番印象に残っているのは……、彼は感情の起伏が激しいシーンをいろいろと演じているんですけど、その中でも、トイレで顔を洗いながら、自分の心の中の葛藤と戦う、それを表情だけで演じるシーンでしょうか。あそこは、僕の中にすごく残っています。
この撮影の時のエピソードなんですけど、かなり時間が押していて、すぐ次の現場に移らなきゃいけない、という限られた状況下だったんです。撮り終えて、僕としては正直、あと一歩だな、と感じていて。結構時間をかけて、トニーも気持ちを高めて、整理してから撮ったんですが、それでも、あと一歩。撮った後、トニーのほうから「どうでした？」と聞かれて、「いや、もう少しなんだよね」と。トニーも僕も、あと少し足りない、もう少し時間があれば完璧に気持ちを高められるのに、と。二人でそんな話をしていたんです。
その時に感じたんです。こうして話しているトニーは、これが第一作目で、プロでもなんでもないのに、「あと少しで、一線を越えられる、一皮剝けられる」というところまで、自分で分かっている。この作品の撮影の中で、そこまで成長できたことにも、本当に感心しました。
ラム・イウセン（林耀聲） ── 主人公・ロン（阿龍）の器
主人公・ロン（阿龍）を演じたラム・イウセン（林耀聲）さん。内向的で不器用な主人公でした。監督は、ロンとワイ、ご自身がどちらに似ていると思われますか。
自分について言えば、間違いなくロンのほうですね。内向的だけれど、感情が高ぶる瞬間もある……そこが自分と重なります。実は、トニーのほうが先に映画に出ることが決まっていて。ロンというキャラクターをキャスティングするにあたって、ロンのような人間は香港にもそれなりにいるので、いっそ逆に、トニーにロンを演じさせようという発想にたどり着いたんです。ところが、やってみると、これが全然うまくいかなくて（笑）。結果的に、今の配役に落ち着きました。
印象に残っているシーンについても伺えますか。
一番最後の、怒りをむき出しにするシーンが、すごく印象的ですね。立て続けに叫びながら投げるあの場面を、どうやって感情を爆発させていくか、作り上げるのに苦労しました。あれは実は、投げているイウセンのすぐ横で、みんなで一緒にガーっと掛け声をかけてもらって、気持ちを高めていってもらったんです。最初の頃、彼は内気で、本当にできるんだろうかと心配もあったんです。でも 、最後にきちんと感情を爆発させてみせた。ああいうことができる、素晴らしい役者です。
ウィル・オー（柯煒林） ── デビューから金馬奨ノミネートへ
本作がスクリーンデビューとなり、今や台湾映画『霧のごとく』で金馬奨・主演男優賞にノミネートされる実力派、ウィル・オー（柯煒林）さん。デビュー当時、感じられた彼の素質について教えてください。
ウィルにとっては、もちろん初めての作品だったわけですけど、彼はとにかく頭がいいんです。自分がどういうポジションで、どんな役柄を求められているのかを、すごく正確に理解している。あえて印象を残さない場面と、逆に観客の記憶に残すべき場面とを見極めて、後者ではきちんと印象づける芝居ができる。それを、この第一作目の時点で、すでに感じていました。
ウィル自身は、実は結構、内向的で物静かなタイプなんです。それでいて、外に向けては前向きで明るい、陽キャに見せている部分もある。その両面を役の中で自在に使い分けられるのが、彼の素晴らしいところです。この作品以降、僕はCMやドラマの撮影を色々やっているんですが、そういう時にウィルへ声をかけることが多くて。内向的な役も外向的な役も見事に演じ分けられる、本当に素晴らしい役者さんです。
リウ・カイチー（廖啟智） ── もう一人の"監督"
チームを創設するロー（盧）校長を演じたベテラン、リウ・カイチー（廖啟智）さん。世代を超えた座組で、監督が感じられたことを教えてください。
彼自身、今回は劇中で監督（校長）を演じつつ、現場でも、みんなにとってのもう一人の"監督"のようなとても大きな存在でした。象徴的なエピソードがあります。最後にみんなで優勝を喜ぶシーンがありますよね。実は撮影の順番では、あの場面を一番最初に撮ったんです。僕もまだ新人監督でしたから、ほぼ全員が新人の俳優たちから、その"勝った瞬間の歓喜"をどう引き出すか、ずいぶん苦労していました。
そんな時、リウ・カイチーさんが……僕のことをとても立ててくれてはいたんですが、役としてだけでなく、俳優の先輩として、みんなに声をかけてくれたんです。感動をどう表現するか、彼はこう言いました。「みんな、ちょっと想像してみてくれ。2年後、この映画が映画祭で賞を受賞して、みんなでレッドカーペットを歩く──その瞬間を」と。それで、みんなの気持ちが一気に高まって、あのシーンを撮ることができました。
当時、野球なんて香港では珍しくて、商業的な成功を狙った映画でもありません。ヒットする要素なんて、撮影している時にはほとんどないと思われていた。そんな中で「（香港電影）金像奨の最優秀作品賞を獲れたら」なんて、誰も思い描いていない光景でしたから。
香港電影金像奨作品賞での思い出もあるそうですね。
結局、ノミネートはされたものの、作品としては受賞に届きませんでした。自分としては残念でしたが、初めての映画でしたから。ただ、そのアフターパーティーで、誰よりも悔しがっていたのが、当のリウ・カイチーさんだったんです。「この映画は本当にいい作品なんだから、絶対に受賞するはずだった」と、心から悔しがっていて。その姿が、監督である自分としても申し訳なくて、今でもずっと胸に残っています。彼は劇中で監督を演じただけでなく、現場でも"監督"のような存在として、みんなにいろいろなことを教えてくれました。
カーキ・サム（岑珈其）ほか ── オーディションに落ちても、練習場に
来日が叶わなかったキャストによる本編後の特別映像も話題です。あの映像に集ったメンバーについてもお話を伺えますか。
逆説的な言い方になりますが、もしカーキ（岑珈其）がいなかったら、この映画はずいぶん単調な話になっていたと思うんです。彼、実は最初のオーディションでは落ちているんですよ。ところが、落ちたあと、カーキはイウセンと中学の同級生で親友なものですから、「落選しても構わないので、イウセンと一緒に野球の練習をするだけでいいから、参加させてくれないか」と、自分から申し出てきて。二人で練習に打ち込む姿を見て、ようやく自分が見落としていることに気づいたんです。「やっぱり彼は、この映画にいるべき人間だ」と。だから、途中からの合流でした。
もう一人、ロッカー（林家熙）については、とても素直で、言われたことをきちんと汲んでくれる役者で。正直、もっとわがままに自分を出してもいいくらいの子でしたね。
獅子山とライオンロック精神 ── "もう一人の主役"
劇中に繰り返し映る獅子山（ライオンロック）と獅子山精神は、香港の方の心の象徴だと思います。監督は獅子山を"もう一人の主役"と語っておられました。
日本の皆さんにとっての富士山が象徴的な山であるように、獅子山は、香港人にとっては心の拠りどころとなる、とても象徴的な存在なんです。
何より驚きなのは、あの獅子山の麓に野球場があること。それ自体、当時はほとんど誰も知らなかったんです。今回、たまたまその麓の野球場を、獅子山と一緒に一つの画に収めることができて。おかげで、ライオンロック精神と野球とを、ごく自然に重ね合わせて、映像で表現することができました。
低予算の壁 ── 口座はほぼゼロ、"土下座寸前"
パンフレットの取材では、スタッフの皆さんが口を揃えて「お金がなかった」と仰っておられました。予算がない中での撮影について、エピソードがあれば。
本当にお金がなくて、銀行口座はほとんど空っぽでした。副監督に、「あと2、3か月だけ、頼むから残ってくれ」と、土下座する寸前まで頼み込んだほどです。
とにかく資金が足りない中での映画で、ご覧いただければ分かるとおり、屋外のシーンが多いので、どうしても撮影日数が長くかかるんです。しかも当時は、中国大陸との合作映画がとても盛んで。合作なら資金も潤沢ですから、そちらにスタッフを引き抜かれてしまう、という状況にも直面していました。それでも、みんなの熱意だけで、なんとかここまでたどり着いた。お金がなく、ぎりぎりの状況だからこそ、人の本性が表れるんですね。本当にこの作品をやりたいという人たちだけが残って、力を尽くしてくれた。僕にとっても、最初で最後といえるような撮影でした。
誰も信じていなかった ── トニーは「撮影が終わったら消防士に」
香港では野球はマイナーなスポーツですよね。
そうなんです。撮る前から撮影中も、「こんな映画、誰も観ないんじゃないか」とずっと言われ続けていました。公開しても、数週間ですぐ打ち切りになるだろう、と。そもそも、香港に野球チームがあったこと自体、当時は誰も知らなかったんです。地元（沙田）の香港の人たちでさえ、映画を観て初めて、自分たちの街に野球チームがあったと気づいた──それが、公開当時の一番の驚きだったと聞いています。
撮影が終盤に差しかかった頃、「これが終わったら、この先どうする」とみんなで話になって。トニーに聞いたら、「とりあえず、消防士にでもなろうかな」と言っていたのを、今でも覚えています（笑）。
タイトルに込めた意味 ── "點五步"
原題《點五步》、0.5歩というタイトルに込めた思いと、最後に日本の観客の皆さんへメッセージをお願いします。
映画を学んでいた頃に、『大人は判ってくれない』（原題：Les Quatre Cents Coups／英題：400 Blows）という作品に出会ったんです。内容はさておき、そのタイトルの響きが、とにかく強く印象に残っていて。映画は創作物ですから、タイトルにも何か新しい造語を使いたいと、思っていました。その中で、時間と、野球と、成長──その三つを掛け合わせられる言葉にしたくて、新しく考え出したのが、『點五步』、0.5歩という題名だったんです。
この映画は、一言でいえば、僕にとって"成長"の物語です。成長というのは、どの国でも、どの人種でも、どの星であっても、根っこは同じだと思っていて。10年ぶりに観直して、自分も色々変わったなと感じると同時に、10年前の初心や、あの頃の熱意を、まざまざと思い出しました。ですから、日本の皆さんも、これから色々なことに挑戦していく中で、この映画を観て、最初に思い描いた初心や熱意を、少しでも思い出していただけたら嬉しいです。
もし気に入っていただけたら、ぜひお友達にも薦めていただいて、気に入らなくても、それなりに勧めていただいて（笑）、一日でも長く、映画館でかけていただけたらと思っています。本当にありがとうございます。
フィナーレ（写真セッション／沙燕コール）
Q&Aの後は、各館で本作の沙燕隊のレプリカユニフォームに身を包んだチャン監督のフォトセッション。監督たっての希望で、客席との記念撮影も行われました。また、各回の締めくくりには、来日の叶わなかった香港のキャストの皆さんへ届けるため、監督の「沙燕（サーイン）！」の音頭に合わせ、客席が「サイ！」の掛け声を響かせ、その様子が動画に収められました。
■ 作品について
2016年8月25日に香港で公開された作品が、10年の時を経て日本で劇場公開される──。本作は、『トワイライト・ウォリアーズ 決戦！九龍城砦』（2024）で熱狂的な支持を集めたトニー・ウー（胡子彤）の俳優デビュー作である。1980年代初頭、香港郊外のニュータウンで結成された華人初の少年野球チームの実話を基にした一本で、香港政府の新人監督支援プログラム「首部劇情電影計劃」第1回選出作品でもある。
『男たちの挽歌』脚本担当のチャン・ヒンガー（陳慶嘉）と『メイド・イン・ホンコン』撮影監督のオー・センプイ（柯星沛）がプロデューサーとして、当時20代半ばの新人監督スティーヴ・チャンと新人キャストを支えた本作は、第36回香港電影金像奨で作品賞を含む7部門にノミネート、トニー・ウーの最優秀新人賞を含む2部門を受賞した。トニー・ウーは第53回台湾・金馬奨でも最優秀新人賞にノミネートされている。
野球を通じて描かれるのは、少年たちの友情と成長、そして1980年代の香港という時代そのものである。仲間と過ごした時間、ぶつかり合いの痛み、取り戻せない日々の輝き──それは、どの時代のどの場所にも通じる、青春の普遍的な物語でもある。名脇役・故リウ・カイチー（廖啟智）のもとに、トニー・ウー、ウィル・オー（柯煒林／『霧のごとく』〈2025〉主演）をはじめ、後の香港映画界を牽引する新世代の実力派が集結。香港公開からちょうど10年の節目に、本作は満を持して日本公開を迎えた。
■ ストーリー
1984年、中英共同声明の調印により、香港の将来は不透明さを増していた。その年、沙田（シャーティン）の公営団地で育った少年たちを中心に、香港初の華人青少年野球チーム「沙燕（サーイン）隊」が結成される。野球の経験もなく、満足な用具もない彼らは、最初の試合で台湾の小学生チーム相手に大差で惨敗する。中心となるのは、内向的で不器用なロン（謝志龍／阿龍）と、衝動的だが義理堅いワイ（范進威／細威）。兄弟同然に育った二人は、厳格ながら生徒思いのロー（盧）校長に導かれ、仲間たちとともに厳しい練習に打ち込む。しかし、ワイはある出来事をきっかけにチームを去り、ロンは野球に向き合い続ける道を選ぶ。仲間との日々、失われゆく友情、重なる敗北──。やがて訪れる運命の試合、宿敵・日本バッファローズとの一戦は、彼ら自身の「これまで」と「これから」を問い直す舞台となる。
■ 作品情報
CAST
リウ・カイチー（廖啟智）、ラム・イウセン（林耀聲）、トニー・ウー（胡子彤）、プン・チャンリョン（潘燦良）、ヘドウィグ・タム（談善言）、カーキ・サム（岑珈其）、ウィル・オー（柯煒林）、ヒミー・ウォン（黃定謙）、ロッカー・ラム（林家熙）
STAFF
製作：チャン・ヒンガー（陳慶嘉）、オー・センプイ（柯星沛）
監督・脚本：スティーヴ・チャン（陳志發）
脚本：ウォン・チーヨン（黃智揚）
撮影指導：オー・センプイ（柯星沛）
美術指導：アルバート・プーン（潘燚森）
音楽：デイ・タイ（戴偉）
主題曲：「沙燕之歌（Anthem Of Shatin Martins）」
歌唱：Supper Moment／作曲：デイ・タイ（戴偉）／作詞：サヴィル・チャン（陳心遙）／編曲：Supper Moment、デイ・タイ（戴偉）
日本語字幕：小木曽三希子
字幕協力：cinema drifters
受賞歴
第36回 香港電影金像奨：
2部門受賞〈最優秀新人賞（トニー・ウー）／最優秀オリジナル映画歌曲賞〉
7部門ノミネート（作品賞、助演男優賞、新人賞〈2名〉、撮影賞、オリジナル映画音楽賞、オリジナル映画歌曲賞、新人監督賞）
第53回 台湾・金馬奨：
最優秀新人賞ノミネート（トニー・ウー）
原題：點五步／英題：Weeds on Fire
2016年｜香港｜95分｜広東語・英語・日本語｜カラー｜シネマスコープ｜5.1ch｜映倫区分：G（No.61147）
配給・宣伝：サロンジャパン
公式サイト：https://www.salonfilmsjp.com/saisho-no-hanpo
公式X：@saisho_no_hanpo
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